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domingo, 16 de enero de 2011

Música y marginación social (y VII)

¿Qué hace una chica como tú en un sitio como este? – Burning



La protagonista de esta canción es una mujer ya madura que rueda de bar en bar en las madrugadas de la ciudad, buscando la atención de los jóvenes y, posiblemente, invitaciones a copas. Es un sujeto marginado porque no encaja dentro del canon convencional de mujer madura que forma un hogar, pero también desentona en los bares que frecuenta, donde la media de edad de los presentes es mucho menor a la suya.


Eleanor Rigby – The Beatles



Eleanor Rigby es una vagabunda que vive en la puerta de una iglesia, y que, completamente desconectada de la realidad, viviendo en un sueño, se dedica a recoger el arroz de las bodas que se celebran en el templo. Ella muere en la iglesia, sola, y el padre McKenzie, párroco, es el único que hace el esfuerzo de cavar una tumba y escribir un sermón para un entierro al que nadie acudirá.


Cross-eyed Mary – Jethro Tull



Cross-eyed, en inglés, significa bizco, lo que convierte el título de la canción en Mary la bizca. Trata de una adolescente de clase baja que se prostituye con hombres mayores para tener un futuro que parece fuera de su alcance. Como curiosidad, cuando se describe a una Mary más pequeña, aparece Aqualung, el protagonista de otra canción de Jethro Tull. Mary era una de las niñas a las que el viejo Aqualung miraba con malas intenciones mientras estaba sentado en un banco, en sus últimas semanas de vida.


Pennyroyal tea – Nirvana



Esta canción, autobiográfica del cantante, trata sobre el doloroso y desesperante proceso de recuperación de un adicto a la heroína, consistente en beber un tipo especial de té (Té Pennyroyal) para aplacar los síntomas de la abstinencia. Con el sistema digestivo destrozado, el dolor físico se mezcla con el insomnio, el agotamiento mental y la sensación de culpabilidad.

miércoles, 5 de enero de 2011

Música y marginación social (VI)

Hurricane – Bob Dylan



El protagonista de esta canción es Rubin Huracán Carter (1937 – actualidad), un boxeador de peso medio afroamericano que fue acusado injustamente, debido a su color de piel, de un triple asesinato cometido en un bar en 1966. A pesar de que uno de los heridos (ya moribundo) y único testigo real del asesinato dijo que Carter no era el asesino, para la policía tuvo más peso el testimonio de Patty Valentine, que ni siquiera estaba presente en el lugar de los hechos (estaba en el piso de arriba) y de los delincuentes comunes Alfred Bello y Arthur Dexter Bradley, que habían entrado a robar al bar. Estos declararon haber visto a un “peso medio” huyendo en un coche, y después identificaron a Carter. La implicación de Bello y Bradley en los hechos nunca estuvo clara. Carter fue condenado, pero se interpuso un recurso y hubo una gran campaña para su liberación (de la cual forma parte esta canción). Tras varios largos juicios, Carter fue puesto en libertad y absuelto en 1988 (22 años después, con 50 años).


Princesa – Joaquín Sabina



El contenido de esta canción es muy similar al de Like a Rolling Stone, o a la vida de Gia Carangi: Una joven agraciada triunfa en el mundo del espectáculo (en este caso, en el mundo de la moda), pero los altibajos de la popularidad la terminan empujando al consumo de drogas y a la vida en la calle. Solo que, en vez de morir de sobredosis como murió la protagonista real de la canción de Bob Dylan, la princesa de la canción de Sabina muere en el asalto fallido a una farmacia.


Lady Madonna – The beatles



Lady Madonna es una madre soltera con muchos hijos, que no tiene trabajo y que pasa por muchas dificultades para alimentar, vestir y dar techo a su prole. No sabía si incluirla en la categoría de marginación, pero luego recordé la película Ladybird, Ladybird, de Ken Loach, y su manera de reflejar cómo los servicios sociales convierten a la protagonista de la película en una parias quitándole la custodia de sus hijos. El trato la mayor parte de las veces degradante que las madres solteras sufren por parte de la asistencia social las convierte en sujetos excluidos.


Summer Road – Krakovia


El vídeo es horroroso, eso hay que advertirlo. Y no tengo las letras, no hay manera de encontrarlas. Bien, dicho esto, esta canción trata sobre una pareja de atracadores que viven en la carretera, de golpe en golpe, durmiendo de día y conduciendo de noche, entrando y saliendo de la cárcel y forjándose una reputación casi de estrellas de cine. Durante la Gran Depresión, los atracadores de bancos gozaron de cierta popularidad, sobre todo en EEUU. Ahí esta el ejemplo de Bonny y Clyde, o el de la banda de Johnny Dillinger.

domingo, 2 de enero de 2011

Música y marginación social (V)

Behind blue eyes – The who



Esta canción tiene múltiples interpretaciones, aunque todas marcadas por el sentimiento de soledad e incomprensión del que se habla en la letra. Algunos dicen que trata sobre la soledad del poderoso. Otros interpretan que el cantante/narrador de la canción es una víctima de abusos sexuales que posteriormente se convierte él mismo en un abusador. Y otros dicen que el protagonista es en realidad un drogadicto. Podría ser cualquiera de los tres.


Qué demasiao – Joaquín Sabina



El protagonista de esta canción es José Joaquín Sánchez Frutos (1963 – 1979), conocido como El Jaro, un famoso delincuente juvenil de finales de la década de los 70. El Jaro era un chico de clase muy baja, que desde muy pequeño lideró su propia banda. Juntos comenzaron a organizar robos y atracos. El Jaro pasó decenas de veces por reformatorios, de los que siempre conseguía fugarse. Dio su último golpe en Madrid; un vecino de la víctima le disparó con una escopeta, y la herida terminó causándole la muerte. Uno de los primeros iconos del cine quinqui, su vida fue llevada a la pantalla en la película Navajeros, de Eloy de la Iglesia.


I don’t like Mondays – The Boomtown Rats



La letra de esta canción parece muy inocente (a nadie le gustan los lunes). Pero no lo es. La protagonista de esta canción es Brenda Ann Spencer (1962 – actualidad). Brenda nació en una familia amante de las armas de San Diego, California. Su padre le regaló un rifle en la Navidad de 1978. El lunes 29 de enero de 1979, Brenda se asomó a la ventana y comenzó a disparar. Mató a dos personas e hirió a nueve (ocho de ellas eran niños). Tras seis horas de sitio, la policía consiguió apresarla. Cuando le preguntaron por qué lo había hecho, Brenda contestó: “No me gustan los lunes”.


Sweet Hitchhiker – Creedence Clearwater Revival



Esta canción habla sobre personas que hacen de la carretera un modo de vida, los autoestopistas. Aunque el autostop no es muy común en las carreteras españolas, en EEUU es frecuente (sobre todo en los años 60 – 70, cuando fue escrita esta canción). Los autoestopistas se desvían de la norma al no establecerse nunca en un solo lugar; en su viaje constante, están cerca de la invisibilidad.

miércoles, 29 de diciembre de 2010

Música y marginación social (IV)

Roxanne – The Police



La protagonista de la canción, llamada Roxanne, es una prostituta, lleva las luces rojas (típicas de las zonas de prostitución). El cantante-narrador está enamorado de Roxanne desde el momento en que la vio, se presenta como salvador paternalista y le dice que ya no tiene que vender su cuerpo a la noche, que no tiene que ponerse ese vestido, que no tiene por qué maquillarse así. Y que no está dispuesto a compartirla con otro hombre.


Like a rolling stone – Bob Dylan


(El sonido es muy malo y sospecho que no es la original, pero youtube ha retirado los vídeos de esta canción por derechos de autor).


Esta canción trata sobre una chica, de buena familia, que triunfa en el mundo del espectáculo y se rodea de las figuras más conocidas, pero que finalmente, cuando pierde popularidad, termina viviendo en la calle con personas a las que antes despreciaba (vagabundos y mendigos que se creen Napoleón). Dicen que está inspirada en Edie Sedgwieck, la modelo estadounidense que fue la estrella de Warhol a finales de los 60. Dylan conoció a Sedgwieck cuando Warhol había dejado de contar con ella y estaba perdiendo popularidad. Finalmente, la salud de Sedgwieck se fue deteriorando debido a su adicción a las drogas y acabó muriendo por sobredosis de barbitúricos (no se sabe si accidental o intencionada).


Dani California – Red Hot Chili Peppers



El video de esta canción, que parodia a diferentes grupos musicales del siglo XX, tiene muy poco que ver con el contenido de la letra. Dani California es una chica sureña, que no conoce nada más que la pobreza hasta que se hace atracadora de bancos, como una manera de sobrevivir. Vive en la carretera, dando golpe tras golpe, hasta que recibe un disparo y va a morir a los páramos. Muere diciendo “solo me duele cuando me río”.


People are strange – The Doors



En esta canción se describe cómo se siente uno siendo un extraño, estando solo, no teniendo a nadie, siendo un marginado. La gente se vuelve rara, las caras se ven más feas, nadie recuerda tu nombre.

domingo, 26 de diciembre de 2010

Música y marginación social (III)

Hateful – The Clash



Esta canción también trata de un yonqui, y de la relación que mantiene con su proveedor, que le da todo lo que necesita, pero no gratis. Llama a su proveedor man, hombre, que es como se conoce a los camellos. Él necesita tan desesperadamente lo que el hombre puede darle que no se da cuenta de que durante los últimos tiempos ha perdido algunos amigos, sus nervios y su memoria.


Mr Tambourine man – Bob Dylan



Una de las interpretaciones posibles de esta canción (no sé si la auténtica) es que el protagonista es un camello. La letra no es muy clara, posiblemente para evitar la censura. El narrador/cantante, sin lugar donde ir, le pide al hombre de la pandereta que le cante una canción, que le lleve en un viaje en su barco mágico, que le embruje con su hechizo, que le eleve al cielo donde no hay barreras, que le haga desaparecer entre los aros de humo de su mente, porque le seguirá donde él le pida.


Paper cuts – Nirvana



Los hechos que se describen en esta canción están basados en un hecho real que sucedió en el pueblo de Aberdeen, en Washington, EEUU. Unos padres mantenían a sus hijos encerrados en el sótano, alimentándolos varias veces al día a través de una rendija de la puerta y lavándoles a manguerazos. La canción está escrita desde el punto de vista de uno de los niños, que ve por un agujerito de la pintura negra con que están cubiertas las ventanas que algunos de sus hermanos mayores han conseguido escapar y que traen a la policía consigo.


Come Together – The Beatles



El protagonista de esta canción es una especie de gurú, una especie de ermitaño, un asceta con el pelo por debajo de las rodillas. Este hombre ha dado la espalda a toda convención social, hace simplemente lo que quiere y ofrece sus consejos a todo aquel que quiera escucharlos.

viernes, 24 de diciembre de 2010

Música y marginación social (II)

Antes de decidirme por Aqualung, de Jethro Tull, para mi presentación sobre música y realidad social, había seleccionado otras canciones, unas más conocidas que otras, que también abordan el tema de la marginación social y de la desviación de la norma. He decidido darles salida en algunas entradas del blog (junto con un enlace a youtube y otro a la letra de la canción):


Carry me home – The Hellacopters



Esta canción trata sobre un cocainómano que pide ayuda a alguien (al que no se identifica en la letra) porque recae una y otra vez a pesar de que intenta dejar de consumir. El protagonista de la canción me inspiró simpatía desde el primer momento por la vulnerabilidad que reconoce al pedir ayuda. Aunque tengo la sensación de que pide ayuda a la nada.


Alas de algodón – Vainica Doble



El protagonista de esta canción es un individuo triste, mediocre, que vive en la vieja portería de sus padres rodeado de fotografías y objetos antiguos y siniestros. Este personaje vive en una fantasía de grandeza que finalmente le lleva a tirarse por un balcón. He de decir que no he escuchado esta canción antes de subirla al blog porque siempre me ha resultado muy desagradable, me produce angustia.


In the ghetto – Elvis Presley



Una mañana fría y gris de Chicago nace un niño en el ghetto. El hambre, la necesidad y la vida en la miseria le enseñan a robar y a pelear para ganarse la vida. Lleno de rabia ante un mundo que le da la espalda, un día coge un arma, roba un coche y trata de huir, pero no llega muy lejos. La policía le dispara y él muere tirado en la calle. Esa misma mañana fría y gris de Chicago, nace otro niño en el ghetto.


She talks to rainbows – The Ramones



En esta canción, el narrador/cantante está enamorado de una chica con problemas mentales. En pocas palabras, la chica está loca (habla con los arco iris, con los árboles, con los pájaros… pero no con él). Es posible que esté basada en hechos reales, ya que Joey Ramone, el compositor, pasó una temporada en un hospital psiquiátrico, durante su adolescencia. En aquella época (y no sé si ahora también), en Estados Unidos era posible internar a alguien a petición de su familia. A lo mejor Joey se enamoró de alguien en el manicomio.

lunes, 20 de diciembre de 2010

Música y realidad social: Música y marginación (I)

Cuando empecé a plantearme cómo abordar esta cuestión, se me ocurrió pensar en esas canciones, algunas de las cuales muy conocidas, que abordan la marginación social sin que muchas veces nos demos cuenta al escucharlas.

La mayoría de ellas hacen una descripción de un sujeto marginal (un vagabundo, un yonqui, una prostituta, un loco), bien un individuo en particular o bien simplemente una figura del imaginario social. Evidentemente, no reflejan la realidad. Algunas de ellas caen en la idealización romántica, otras se pasan de escatológicas.

Esta es una de mis favoritas. Se llama Aqualung, y es de Jethro Tull. Trata sobre un vagabundo viejo y enfermo que se dedica a mirar a las niñas a la salida del colegio. La letra es francamente desagradable, para qué negarlo, pero a su manera, y desde mi punto de vista, es bonita.

Aquí podéis encontrar la canción: http://www.youtube.com/watch?v=W7-EEGiABBU

Y esta es la letra:

AQUALUNG – JETHRO TULL

Sitting on a park bench
Eyeing little girls with bad intent
Snot running down his nose
Greasy fingers smearing shabby clothes
Drying in the cold sun
Watching as the frilly panties run
Feeling like a dead duck
Spitting out pieces of his broken luck

Sun streaking cold
An old man wandering lonely
Taking time the only way he knows
Leg hurting bad
As he bends to pick a dog-end
He goes down to the bog and warms his feet.

Feeling alone
The army’s up the rode
Salvation à la mode and a cup of tea
Aqualung my friend
Don’t you start away uneasy
You, poor old sod, you see, it’s only me

Do you still remember
December’s foggy freeze?
When the ice that clings on to your beard
Is screaming agony
And you snatch your rattling last breaths
With deep-sea-diver sounds
And the flowers bloom like madness in the spring

Creo que es curioso cómo podemos a veces escuchar este tipo de canciones (y leer este tipo de libros, y ver este tipo de películas) y sin embargo mirar con desprecio y asco a sus protagonistas cuando nos los encontramos en la vida real, sin darnos cuentas de que son parte de una sociedad que contribuimos a construir.